梅十方老师，我们来了
对学国画出生的梅十方而言，绘画的转型，是非常重要而又有难度的。
在绘画创作上，最开初，没有太多的企图心。但当一名美术老师的平凡人生，又无法完全滋养他的心灵。
一切的转折，是从梅十方2004年辞职来到成都。
2014年举办的个展是“偏见·傲慢”梅十方艺术展。那个时期有意而为的制服化形象、红鼻子的特征，成为他的绘画符号。
2014年的梅十方作品个展“偏见·傲慢”海报
但2016年的个展“我们人很多”开始，他开始在画面除了人物外，还增加了更多大自然的元素，如云、树、花。
2016年的梅十方作品个展“我们人很多”海报
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这两年时间发生了什么？
从犀利的傲慢到纯情的可爱
是什么
让梅十方老师在绘画创作中
增加了
更多新的想法呢？
01
视频采访
我是一片云是什么意思？
似懂非懂吗？
画的是一朵云千人千面无论怎样
那朵云仍然是你心中的那朵云
视频采访1，请点击
● 一点说明：
1、浓园艺术家专访是以视频对话采访为主
2、采访视频一般大约在20分钟左右
3、请大家要点开视频，静心观看，精彩内容，尽在视频
4、为什么用视频对话采访的方式呢？
全程同期声，原汁原味还原现场
不排练，不过度剪辑
真诚呈现
视频采访2，请点击
视频精彩点提要：
●《我们很多人》作品系列——集体无意识，集体文化认知困境。
●任何时代，艺术都不可能离开对精神性的追问，否则就没有存在的必要。思想交锋，艺术观念历程的形成。
●画家与艺术家的不同，有个人精神性，自我再认识。
●非常调侃非常简单，但其实这是他回归自身，回到一种自我的表现方式，是他有感而发，而不受任何事物的支配和驾驭。
●您的朋友圈转发推荐了不少的艺术家，这是您的欣赏和推荐吗？
02
梅十方作品欣赏
如果拿梅十方作品与上世纪末红极一时的“玩世现实主义”艺术作一番比较的话，其作品呈现出的黑色幽默使其形成了他个人风格。他作品中灰色的形象舍去了外部张扬，更加平易近人，在与观众对话交流中更容易勾起他们对现实的无奈、苦涩、生存感或基本的幸福感觉，不知不觉中开始审视社会文化更高层面的问题。
——《梅十方其人其画》华盛顿豪尔德学院艺术学教授甘一飞
梅十方的作品，多取材于“小人物”，亦或是大人物被“压缩”的小人物。形态塑造取苦涩冷晦之僻，色彩呈寡冷透艳之韵，气场有戏谑调侃之味。这也是为什么我们在他的作品里，难见所谓“养眼”和“唯美”之趣，难觅所谓“正常”和“高雅”之道。他注意到，在历史跌宕起伏的烟云里，在世界利益争夺的枪炮中，在当今社会不公的挤压下，我们还剩多少“正常”和“养眼”？还余多少“唯美”和“高雅”？东山风雨苍黄，西海云雾迷茫，是也不是，不是也是，图像为证。
——《智性傲慢.理性偏见》 川音美院教授 陈默
让你意外的是，精神困境是物质困境的从犯，我们不是缺少物质，而是被物质所困。那个写进宪法的主义规定了物质决定精神，梅十方将物质的大部队调到画面外，以便于打扫精神的地盘，所以我们在他的画面中几乎找不到多余的东西，这正是他的脱困方式。
——《野草.野草--梅十方艺术》 文化学者 汪帅
语言和表现手段的自信，给梅在作品意义的表达深度上提供了莫大的自由度。由此，一批“小强”式的人物形象便活灵活现地从他的画笔下涌现出来了。他的作品，初看起来并无特殊之处。首先，他所画对象仅仅是熟悉的身边人，或为同学，或为朋友，或为邻居；其次，所记之事，又无非是繁琐、庸常的市井生活。这似乎与那些用国画来表现的民俗市井图并无二致。但是，细品梅的作品，我们会发现事情并没有那样简单。梅的作品中的人物形象固然有具体的对象作为依托，但是超越了某个具体的人。也就是说，他仅仅是把身边熟悉的某个具体的人，作为自己要进入的某种境界的一种途径而已。而这种境界，就是他要表现出来的国民性格，以及今天大多数中国人的精神状态的一种普遍性喻指。沉默的中国人、木讷的中国人；在今天的物质世界的拜金主义心理压力下，带有某种普遍性的乖戾神情的中国人，在他们的内心到底蕴藏着一种怎样的力量？或许正如鲁迅在《野草·题辞》中所说：“当我沉默时，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。……地火在地下运行，奔突；熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草，以及乔木，于是并且无可朽腐。”
——《小强强--梅十方艺术的态度》 艺术国际网主编 吴鸿
03
梅十方（梅斌）个人简介
● 1972年出生，四川邻水县人，1996年毕业于四川美术学院，前进学派艺术家，现在成都生活创作。
● 梅十方先生先后创作有《五好家庭》，《男人四十》，《饕餮盛宴》，《我们人很多》，《花海》，《天边有一朵云》系列作品。其中，《傲慢.偏见》梅十方艺术于2014年四川美术出版社出版。
《男人四十》系列 《请抽一只软中华》 布面油彩
● 个展
2014年 “傲慢.偏见”梅十方艺术展 成都
2016年 “我们人很多”梅十方作品展 成都
● 主要群展
2008年 成都春季艺术沙龙展 成都
2010年 国际浓园艺术年度展 成都
2011年 “破格”春沙展 成都
2011年 “燃点”当代艺术邀请展 西昌
2012年 上海春季艺术沙龙展 上海
2012年 “画外”绘画的可能邀请展 上海
2012年 《溯源》中外当代艺术展 成都
2013年 “面对景观背向景观”写生对话展 成都
2013年 “寤寐”中国当代艺术罗马文化处邀请展 罗马
2013年 “淼”再造艺术 苏州雨村美术馆邀请展 苏州
2015年 “微冷”当代艺术邀请展 成都
2016年 “决裂”文化艺术探索展 成都
2018年 “前进学派”艺术展 成都
2018年 “共同分母”中韩艺术交流展 成都
2018年 “燃点”中俄艺术交流展 西昌
2019年 “情.色”中法艺术交流展 巴黎
2019年 “原乡”乡村与艺术实践探索展 成都
04
采访后记
那天采访的时候穿的是深蓝色的衬衣，梅十方老师也是深蓝色T恤。沉寂的颜色中，都似乎在表达相对而言关于成熟些的思考。
个人更偏向喜欢“偏见·傲慢”那个时间段的作品。虽然仿佛直白，而浮世风情中晦涩的黑色幽默却过目难忘。那种老百姓的所谓“廉价幸福感”也是动情而日常的。
《江湖儿女》系列 《十勇士》 布面油彩 2014
作者意图，艺术家的最初创作动机，艺术作品的作者经验和真实意图被增殖的神秘性。“作品的意图”拒绝过度阐释overinterpretation。
梅十方老师和张开溪老师两位曾经在同一个工作室绘画和交流了很多年。他们是一对有默契的搭档,，他们都是“前进学派”艺术家。一个偏倾诉观念，一个偏内心琢磨。相辅相成在绘画道路中探索。
现在的梅十方老师已经没那么热衷钓鱼了。他的兴趣点在转移，他现在更喜欢和更多气息相投的人交流，启发创作灵感。绘画应该为时代发声，为时代绘色，才能进入殿堂。
当下的时机，虽市场没有那么繁荣，但却是一个可以酝酿精品的时代。
05
音乐相伴
有时候选一首契合的很难，选很久，都没契合意境的歌曲。但有时候却很简单直接，得来全不费工夫。绘画创作亦是如此。
歌名取胜《多想在平庸的生活拥抱你》，犹如那些系列作品中，想要说的“廉价幸福感”和压力下的无力。一听就觉得是这首了。
