亚非老师,我们来了
采访每一位艺术家,我们都会花较长的时间去了解他们的人生经历、创作作品及艺术思想,虽然好些艺术家是第一次见面,但是我见到他们的时候一点都不会陌生,因为通过他们的作品、通过他们的文稿,仿佛已经神交许久。
例如:在采访前整理资料的时候,亚非老师的一张照片给我印象很深刻,那是他大西北地区绘画写生旅程的印记。
这是一位艺术家深爱着大自然之美,无怨无悔的忘我情怀。
他说:绘画写生旅程,让我明白了一个道理,艺术家只有深入大自然,深入生活,用灵魂去感悟大自然的美,才会心灵洁净,作品才会有深度。否则我们成天无病呻吟,装神弄鬼,满身铜臭,欺骗的不是别人,而是自己。绘画艺术没有捷径可走,唯有踏踏实实的向大自然学习,向历代大师学习,用心去感受我们所处的空间和周边的人与事物,我们的作品才会有独特的语言和所谓的风格。
01
采访片段回顾
亚非老师不时会在朋友圈里,分享他的一些生活和创作。对于拍摄团队的粉丝来说,是一种福利,仿佛离自己的偶像更近了一些。
王亚非老师的工作室一隅
在2019年的4月9日,他还分享了一个“九宫格”,关于他在浓园的工作室,留言是“我工作室的阳光”。
亚非老师微信朋友圈动态“我工作室的阳光”
我们去采访的时候,离春天远了,离夏天近了,花没看着,但是主人的热情却如夏至。
充满野趣的布置,与墙体共同生长的大树仿佛诉说着主人10多年在浓园的创作和生活。让我们一起来看看现场视频吧。
视频采访1,请点击
亚非老师的工作室环境及一些创作作品分享
● 一点说明:
1、浓园艺术家专访是以视频对话采访为主
2、采访视频一般大约在20分钟左右
3、请大家要点开视频,静心观看,精彩内容,尽在视频
4、为什么用视频对话采访的方式呢?
全程同期声,原汁原味还原现场
不排练,不过度剪辑
真诚呈现
坐在亚非老师的工作室里,开启我们最初的话题是从去年的无问西东,拥抱自然,王亚非油画艺术展说起的,这场展览是在北京的人美美术馆举行的。亚非老师的态度很谦虚,他直言到觉得自己还没准备好,其实,这次画展成果斐然。
视频采访2,请点击
对话王亚非走进王亚非老师的创作成长历程
● 司徒绵:
真正有成就的画家绝大部分时间在封闭空间里消耗,孤单寂寞。
拥抱自然是亚非老师的艺术宣言和创作方式。他坦承少年时代深受印象派的影响。
绘画艺术没有捷径可走,只有不断学习领悟,才有可能提高。
真正的艺术家和艺术作品,不是靠所谓的评论家、批评家玩弄术语而决定的。
他一定是艺术家长期的艰苦的探索、积累,情感的真诚、细腻的表达。
如此才能真正具有生命力,才能真正感动自己和感动观者。
● 精彩视频提要:
1、正在创作《秋之胡杨林》,3.2米*2米的一幅大的作品,任务很艰巨,历时2年多。
2、深入调整悉尼海滩作品、悉尼奥林匹克公园作品。
3、关于当代艺术的讨论,是艺术家们不能绕开的热题。
● 亚非老师语录:
1、所谓当代艺术以反传统为旗号,其本身就是虚伪的。我们需要的是继承传统的基础上,结合艺术家所生活的时代,去创作我们这个时代情感的艺术作品。
2、放弃过去的生活,选择做一个画家,不意味着任何事,我之所以要成为画家,是因为想要自由,不想每天坐办公室,不想每晚必须去应酬。甚至,我有兴趣的不是画出多么了不起的作品,而是依靠画画而使自己真正成为一个自由的人。
3、我在绘画中寻找多年,寻找艺术中的最高境界——气韵生动。所谓“气韵生动”,我以为就一个字——活。换句话说,好的绘画作品是“活的”,光、影、线、色、空间等都是“活”的。“
亚非老师工作室中的烛台 (︶.̮︶✽)
02
亚非老师的相关作品展示
在亚非老师的画作当中,可以感受到对生命的尊重。
(σ゚∀゚)σ 亚非老师的颜料们
亚非老师语录:我的悲哀,或者说我们这一代人的悲哀,便是故意屏蔽生存的意义,盲目追随时代流行的脚步。
● 红土地系列 ●
红土地1 60cm×80cm 2014年
红土地2 70cm×90cm 2014年
红土地3 70cm×90cm 2014年
红土地4 70cm×90cm 2014年
红土地5 70cm×90cm 2014年
红土地6 70cm×90cm 2014年
红土地7 70cm×90cm 2014年
红土地8 70cm×90cm 2014年
红土地9 70cm×90cm 2014年
红土地10 70cm×90cm 2014年
红土地11 60cm×80cm 2014年
红土地12 60cm×80cm 2014年
红土地13 60cm×80cm 2014年
● 绘画作品欣赏 ●
成都
甘肃
简阳
丽江
青海1
青海3
陕北
西藏1
阿里河
云南红土地1
云南红土地3
新西兰1
悉尼1
悉尼2
悉尼3
悉尼4
悉尼5
悉尼6
悉尼7
悉尼8
03
王亚非老师的个人简介
男,1964年出生于重庆市万州区。1987年毕业于湖南工艺美术大学。现为职业画家,油画工作室位于成都市浓园国际艺术村。他担任中国文化信息协会、工艺美术专业委员会专家顾问、“中国大众文化学会书画艺术专业委员会”副主任委员、中国少数民族美术促进会理事,四川省美术家协会会员,成都市美术家协会会员、中美文化交流大使、中国文化信息协会工艺美术专业委员会专家顾问、牛津艺术学院客座教授、西藏大学客座教授。
2016年,他获得中美华人艺术家排行榜一一中美华人书画艺术家影响力排名前100名提名奖,其作品被中南海、人民美术出版社、中国邮政、美国集邮集团等相关机构收藏,并被中国邮政、美国集邮集团印制成邮票在中国和美国发行。其中,作品《龙船调》《兴山民歌》《青林寺谜语》《秀山花灯》《土家撒尔嗬》《川东竹琴》入选为《三峡印象》长江三峡-首部大型人文地理邮册,并作为非物质文化遗产明信片发行。
● 曾参展作品(部分)
1、油画作品《归》获2010年《民族百花奖》中国各民族美术作品展“优秀奖”。该作品发表于《民族画报》第7期,并发表于中国画报出版社出版的《民族百花奖》中国各民族美术作品展作品集,作品被中国少数民族美术促进会收藏。
2、油画作品《戴头饰的藏族妇女》入选中国第十二届美展(四川省美展)。
3、油画作品《蓉城雨意一1》入选第四届青年美术展。
4、油画作品《蓉城雨意一2》获“名家绘名城2013艺术成都当代著名画家美术作品展”优秀奖。
5、油画作品《西北人家》获《当代油画》优秀风景作品特别奖。
6、油画作品《春之简阳》入选第十回中韩美术交流展。
● 出版发表作品(部分)
1、中国画报出版社:《民族百花奖》中国各民族美术作品展作品集。
2、《民族画报》2011年第7期。
3、人民美术出版社:《2016- 美术日记》;《2017- 美术日记》。
4、国家级大型美术季刊《油画》2016第三期。
5、重庆首部大型邮册:《三峡映象- 长江三峡- 首部大型人文地理邮册》明信片。
6、四川美术出版社《油画界》。
7、安徽美术出版社《当代油画》。
8、2016美国集邮集团出版王亚非油画作品、《中美建交37周年纪念邮册》在美国发行。
9、2016年中国邮政出版发行王亚非油画作品;《庆祝中国共产党成立95周年纪念邮册》。
10、2017年中国邮政出版发行王亚非油画作品;《喜迎中国共产党第十九次全国代表大会》纪念邮册。
04
采访后记
他说自己是大自然的臣服者
在采访过程中,恰逢王亚非老师在大学期间的绘画老师胡西非老师到访,在其画室进行创作。他们的关系亦师亦友,互相欣赏互相交流,融洽而令人向往这样的“亲密战友关系”。
创作中的胡西非老师
重情重义的亚非老师在创作中和生活中也在不断提携旧友和新人。他的灵魂是自由的,但却深沉的热爱这片土地,无论红的、黄的、黑的。
他说:我是大自然的臣服者。
亚非老师的微信头像
不要说是我透露的ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ
灰色的头发有着岁月的历练,凝望的眼神充满深情与关怀。强烈建议用人物肖像油画再次表达。
我们对亚非老师的采访还在继续中,如果网友们也想参与到专访中来,与亚非老师进行面对面交流,可以在微信中留言,或者直接提出您所关心的问题,或者想请亚非老师对什么问题进行解答。告诉我们,我们会进行相关安排。
期待下一次与亚非老师的交流,那个时候,他的作品《秋之胡杨林》大概已经完成了吧。
05
音乐相伴
在艺术家专访栏目中,我们在每篇推文的最后送上一首歌。音乐播放可以配合推文中艺术家们的作品欣赏。让自己在一首歌的时间里,看一幅画。
本来编者想送给大家一首张雨生的遗作《黄河长江》,不知道是否有人愿意听。
后来,今天送出的这首名字是赵雷的《静下来》,希望大家喜欢。
静下来
我想应该静下来想一些话
我想应该静下来走一段路
我想应该静下来看一本书
我只想静下来做这些事
我想应该静下来睡一个觉
我想应该静下来想一个人
我想静下来忘掉那些事情
我只想静下来去反省自己
当一切都开始静下来的时候
静的可以让我听到平和安详的心跳
静的像云
静的像空气
静静的我开始
渐渐的适应
策划丨杨丽
顾问丨蒋林
采访、文字丨罗娟
视频、设计丨张舒
特别鸣谢丨胡西非
■ 感谢
感谢浓园国际艺术村董事长杨丽的大力支持。
感谢浓园艺术家们不吝赐教,接受我们的采访,分享他们的人生体验。
感谢浓园国际艺术村管理团队及工作人员为采访提供的便利及服务。
■ 一点说明
浓园文化的受众定位是那些热爱文化、绘画艺术、音乐……的人们
我们不是艺术专业媒体
我们只是搭建起一个桥梁或展示平台
让大众对于浓园艺术家们的创作、生活、思想有更多的了解
用平常的视角,用平实的语言,讲他们的故事
这就是浓园的魅力
如果你喜欢文化艺术
那希望你能喜欢《浓园艺术家专访》这个栏目
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